水粉风景写生基础课程

精品小课

户外对景写生是提高色彩能力最有效的训练方式。置身于大自然中去感受色彩是每一个画画人的必修课；对于初学者来说,面对写生会遇到各种各样的问题与困惑，画好一张画，不仅仅是解决技术技巧问题，更重要的是观念上的理解。法囯印象派大师德加曾说过"所谓绘画就是画你对物象的观察＂这是学习绘画的至理名言。

对象是客观的，人是主观的。作为＂观察者＂如何把三维客观对象呈现在二维平面上，这就需要我们去观察、分析、归纳、处理。这季推出的风景写生课程通过讲解演示的手法，从理、法、技、三个层面上，针对初学者疏理出一套简明扼要、通俗易懂、实用有效的教程。希望广大艺考生及绘画爱好者能有所获益！

选景

通常我们到某个地方写生时，首先要做的第一件事不是急于画画，而是要对周边的环境进行观察，多选取几处可入画的景，从对象中去发现美感受美。

风景从类别上可分为自然景和人文景两天类。常规表现题材可分田园、山村、古镇，水乡、公园、都市等。从空间距离上可分为远景、中景、近景。

对于初学者可以先从画远景入手，再画中景、近景。先画远景可以训练对画面的概刮能力，色调的把控能力以及天地物三者之间的形色转换能力。有了基本能力后再画中景近景时相对来说会显得比较有把握。

观察与分析

选好景后动笔之前需对面前所画的对象做深入的观察与分析。通常老师们都会讲画画看对象一定要看大，眼睛眯起来看。这个＂大＂指得是整体看。因为初学者往往会盯住某一个点，而勿略掉各种物象之间要比较着看；眼睛眯起来看就看不清具体细节，这样方便我们建立起整体观察的习惯！

取舍与归纳

画画不是抄袭对象，要原原本本的再现对象最好的办法就是用照相机。我们画画目的是画关系。在画各种画面关系，对象只是＂客体＂人才是主观的＂个体＂，我们必须尊重＂个体＂感受。因此从对象中进行归纳与取舍就显得尤为重要。

边框与结构线

对景写生是把三维对象再现在二维平面上的一个过程，边框的作用贯穿始终，它是最基本的一个参照，我们在作画时仼何一条线，一个点，一块面积，都与四条边产生关系。所以，我们在画画时要建立起利用边框来比较画面这一理念。

在构图时我们尽可能用简练的线条去概括归纳物象。最基本的三种结构线关系横、竖、斜。通过三者的穿插组合比较边框就能有效地搭建起画面的基础框架，同时也可以确定物象的基本位置。

初学者往往缺乏这种架构理念，容易去抄对象的轮廓，拼凑画面，从而导致画面的不整体、不稳固、散架。

铺色

铺颜色时候呢，感性一点，动作快一点，尤其是第一遍颜色。铺色的时候呢关注的是色彩与图形，什么前景啦 中景啦 远景啦，根本不需要去考虑到空间，在二维平面上面讲 它都是形，几个色块与形的关系。

面积与位置

三种基本的结构线就可以把画面分割成不同大小的面积，线条越简单面积越容易比较，不同大小的面积对应着不同物象的位置。学会运用面积位置比较方法逐步地去完善对象的基本形。其中包含了对象的比例与透视。

色调与冷暖

色调好比音乐中的旋律，一首歌好不好听是由旋律决定的，一幅色彩风景美不美是由色调决定的。

冷暖是画色彩的生命线，所有的色彩关系都是围绕着冷暖进行的。

整体与局部

画细节时候，不要盯着一个地方画很长时间，从画面整体上来讲，你一个局部画得很精彩，但是到最后不在画面里面，那是一点用都没有的，如果这个局部不在画面里面，我们要大胆地把它改掉，不要迷恋于小的，精彩的这种偶然性的颜色，始终关注画面的整体。

实景效果

整体观察效果

完成作品

图形与色块

比如我们画一棵树，要当作一个图形来看，我们在画面里面起稿的时候，都要把它平面化，转化成平面的图形。

画色彩是从大色块到小色块这样一个递进过程，注意各大色块之间的对比、协调、与统一。

完整演示讲解

横构图演示讲解

竖构图演示讲解

方构图演示讲解